Chorégraphe

Un chorégraphe (Code ROME L1301) est un artiste qui conçoit un spectacle de danse en utilisant le corps pour exprimer des émotions et des idées. Il organise les mouvements, les déplacements et les figures des danseurs tout en intégrant des éléments comme la lumière, la musique et les effets sonores. Ce métier va au-delà de la direction des danseurs : le chorégraphe gère un projet artistique dans son ensemble, tel qu’un ballet, un opéra ou un spectacle pour le cinéma et la télévision. Il travaille en collaboration avec de nombreux professionnels, comme des musiciens, des scénographes et des costumiers, et doit convaincre les financeurs pour que le projet puisse se réaliser.

Il n’existe pas de diplôme spécifique pour devenir chorégraphe. La plupart des professionnels du métier se forment de manière pratique, en étant guidés par les chorégraphes qui supervisaient leurs entraînements lorsqu’ils étaient danseurs. Cette vocation naît souvent d’une passion et d’une prise de conscience des qualités nécessaires, telles que la créativité, la patience et la motivation. L’un des moyens les plus courants d’apprendre est de travailler comme assistant auprès d’un chorégraphe expérimenté. Bien qu’il n’y ait pas de formation ou de certification spécifique, il existe néanmoins un parcours en danse : le diplôme d’études chorégraphiques, qui mène à un diplôme d’État de niveau bac. Ce cursus de trois ans est dispensé dans les conservatoires.

Il n'existe pas de formation professionnelle spécifique pour devenir chorégraphe, bien qu'il y ait des écoles spécialisées dans les arts du spectacle, la musique et la danse. Pour accéder à ce métier, il est nécessaire d'avoir une expérience solide en tant que danseur professionnel, puis, idéalement, devenir assistant d'un chorégraphe. Cependant, plusieurs formations permettent d’acquérir des compétences supplémentaires, augmentant ainsi les chances d'obtenir un meilleur salaire et de trouver un emploi dans le domaine.
Bac ou équivalent :

• Diplôme d’études chorégraphiques.

Bac +2 :

• Certificat d’école d’études supérieures chorégraphiques.

Bac +3 :

• Danse spécialité professionnelle artiste chorégraphique.
• Diplôme national supérieur professionnel de danseur.
• Bachelor des arts du spectacle.
• Licence professionnelle des arts du spectacle.

Bac +5 :

• Master des arts du spectacle.

Le chorégraphe est un professionnel chargé de la création d'une chorégraphie, que ce soit pour un spectacle ou un projet audiovisuel. Son travail commence par des recherches approfondies sur la musique et l’œuvre qu’il souhaite mettre en scène. Il analyse également les contraintes techniques du lieu où se déroulera la représentation.
Lors du processus chorégraphique, il doit :

• Concevoir la chorégraphie en accord avec l’œuvre musicale.
• Recruter un danseur ou plusieurs, selon les besoins du projet.
• Organiser les répétitions et enseigner les mouvements.
• Diviser la création en séquences et structurer chaque partie.
• Assurer la direction artistique et veiller à la cohérence du spectacle.

S’il initie son propre projet, il prend aussi en charge :

• La gestion administrative et financière.
• La recherche de sponsors et de soutiens.
• La coordination des décors et des costumes.

• Exprimer sa personnalité : ce métier permet d'exprimer sa singularité et ses émotions à travers des mouvements propres au chorégraphe.
• Un impact artistique significatif : le chorégraphe participe à des productions d'envergure et son influence dépasse souvent le cadre de la danse pour marquer durablement le monde du spectacle.
• Travail d’équipe : collaborer avec des danseurs, des musiciens et des metteurs en scène permet d'apprendre des autres et d’enrichir ses connaissances.
• Une satisfaction personnelle immense : voir une œuvre chorégraphique prendre vie sur scène et être applaudie par le public procure une grande fierté.

• Une insertion professionnelle difficile : la concurrence est rude dans ce domaine, il faut souvent faire ses preuves pendant plusieurs années avant d'obtenir une reconnaissance.
• Une forte pression artistique : le chorégraphe doit répondre aux exigences des producteurs, du public et des danseurs. Sa chorégraphie doit être captivante, il n'a pas le droit à l'erreur.
• Des horaires de travail irréguliers : les répétitions et les représentations imposent des journées longues et souvent imprévisibles. Il n'est pas rare de travailler tard le soir, les week-ends et pendant les périodes de fête.

Pour devenir chorégraphe, certaines qualités et compétences sont essentielles. Un chorégraphe doit avant tout avoir de solides compétences techniques en danse. Il ne peut pas créer sans être lui-même un bon danseur, capable d'illustrer ses idées par son corps. La créativité est une des qualités indispensables dans ce métier. C'est par son originalité ou sa capacité à respecter les traditions qu'il se distingue. Inspiré par la musique, il crée des chorégraphies qui captivent et qui répondent aux attentes du public.
Mais il ne faut pas oublier qu'être chorégraphe, c'est aussi savoir gérer une équipe. Il choisit le danseur qui convient à chaque rôle en prenant en compte non seulement les aptitudes techniques, mais aussi la personnalité de chacun. Son rôle va bien au-delà de la danse. Il doit savoir motiver son équipe, instaurer une bonne dynamique et garantir un environnement de travail harmonieux. Avec un sens de l'organisation aiguisé, il coordonne aussi les autres intervenants, comme les costumiers, maquilleurs ou décorateurs. Enfin, une grande résistance au stress est essentielle, surtout à l'approche des représentations.

Le salaire d’un chorégraphe peut être difficile à évaluer précisément, car il dépend de plusieurs facteurs variables. Le salaire moyen est difficile à définir, surtout pour les premières expériences où il se rapproche souvent du SMIC, notamment si le chorégraphe travaille en tant qu’intermittent. Le salaire médian pour ce métier varie en fonction de l’expérience, des compétences et des projets réalisés. En effet, dans les métiers artistiques, le chorégraphe est souvent payé par projet, ce qui signifie que son salaire fluctue en fonction de la durée des répétitions et des représentations. Il est généralement rémunéré sous forme de cachets intermittents, et ces montants varient en fonction des conditions du contrat et de la notoriété de l’artiste.
Dans les premières années de sa carrière, un chorégraphe peut toucher un salaire proche du SMIC pour un CDD de moins d'un mois. Si le contrat dure plus longtemps, le salaire brut mensuel peut atteindre 1 996,78 € pour un CDD de 1 à 4 mois. Pour un emploi plus stable, en CDI ou CDD supérieur à 4 mois, le salaire brut mensuel est d'environ 1 891,68 €. En plus de son salaire brut, le chorégraphe peut bénéficier de droits d'auteur. Ces rémunérations sont encadrées par une grille salariale spécifique définie par la convention collective des entreprises artistiques et culturelles.

Le métier de chorégraphe est un emploi passionnant, mais exigeant. L’insertion professionnelle est complexe, et peu de chorégraphes parviennent à en vivre pleinement. Les salaires dans ce métier sont souvent irréguliers, tout comme les horaires de travail. Un chorégraphe doit fréquemment réaliser des répétitions en soirée ou le week-end, et il est souvent amené à se déplacer pour participer à des spectacles, des tournées ou des résidences artistiques.

Le métier de chorégraphe offre peu de perspectives d'évolution, car il représente déjà une évolution en soi après une carrière de danseur. Cependant, un chorégraphe peut faire évoluer sa carrière en créant sa propre compagnie ou en augmentant sa notoriété. S’il possède des compétences pédagogiques, il peut se tourner vers l’enseignement en devenant professeur de danse. Il peut également aspirer à un poste à plus grande responsabilité, comme directeur artistique, ou se diriger vers la production de spectacles.

Les chorégraphes peuvent déployer leurs compétences dans de nombreux secteurs. Ils peuvent être recrutés notamment par des compagnies de danse, des théâtres, des productions d’opéras ou encore des sociétés de divertissement. Ils peuvent également être sollicités dans le cadre d’événements nationaux majeurs. De plus, il leur est parfois possible de collaborer avec des productions télévisées et cinématographiques, qui sont de plus en plus à la recherche de ces professionnels.